개봉 일주일 만에 BEP 달성한 [바비], OST는 어떤 역할을 했을까?

[바비] OST의 바이럴 전략 스터디

사운드트랙은 왜 중요할까? 일부 평론가들이 말하듯, 음악이 오롯이 음반으로만 소비되던 시절은 사실 없었다. 음악은 언제나 당대의 매스 미디어와 결합해서 성공했다. 1950년대엔 지역 라디오였고, 60년대엔 TV 토크쇼였고, 80년대엔 MTV, 90년대엔 시트콤, 2000년대엔 [그레이 아나토미] 같은 글로벌 타깃의 드라마, 2010년대엔 [트와일라잇] 같은 블록버스터였으며, 2020년대엔 틱톡이 그 역할을 맡고 있다.

차트메트릭의 데이터는 [바비] OST가 SNS에서 어떻게 더 많은 바이럴을 만들었는지 설명한다. 특히 스포티파이는 오리지널 플레이리스트 외에 사용자들이 자체적으로 플레이리스트를 만들도록 '핑크'를 소재로 삼은 노래들을 소개했다. 사용자 생성 플레이리스트를 일종의 놀이로 접근한 것이다. 국내 레이블이나 IP 홀더들이 스포티파이와 당장 이렇게 협업할 순 없겠지만, 이런 식의 접근법은 참고할 만 하다. | 차우진

1. [바비] OST가 바이럴 히트한 방법 | 차트매트릭 (07.21)

[바비]의 제작비는 1억4500만 달러(=약 1천858억 원)입니다. 그레타 거윅은 여성 감독 기준, 개봉 첫 주말 박스오피스 사상 최대 수익(=1천986억 원)을 기록하며 순식간에 BEP를 넘겼습니다. 이 영화의 마케팅 예산은 약 1억 달러(1천280억 원)였고, 리테일 브랜드 및 푸드 체인과 독특한 글로벌 파트너십을 진행했습니다. 사운드트랙 [바비: 더 앨범]도 바이럴 히트하고 있습니다. 이유가 뭘까요?

1) 공식 플레이리스트 & 상징적인 곡의 부활

마크 론슨이 프로듀싱한 OST에는 두아 리파, 찰리 XCX, 하임, 테임 임팔라, 리조 등의 슈퍼스타가 참여했습니다. 개봉 한 달 반 전부터 아틀란틱 레코드는 일부 곡을 싱글로 발매했고, 그 중 두아 리파의 "Dance the Night"은 YouTube에서 5천만 뷰가 넘는 조회수를 기록했습니다. 니키 미나즈와 아이스 스파이스의 '바비 월드'는 90년대 아쿠아의 오리지널 '바비걸'을 샘플링했고, 핑크팬더스의 '엔젤', 토니 바질의 치어리더 구호로 유명한 '미키'를 삽입한 찰리 XCX의 '스피드 드라이브' 등은 모두 Spotify에서 스트리밍 1백만 건을 돌파했습니다.

[바비]의 전체 사운드트랙이 발매된 7월 21일 이전에 Spotify는 마크 론슨이 직접 제작한 '바비 공식 플레이리스트'를 공개했습니다. 이후 많은 팬들이 바비를 모티프로 "나는 바비 월드의 바비 소녀", "바비 더 무비 바이브" 등의 이름으로 자신만의 플레이리스트를 만들고 있습니다.

1997년, 마텔은 덴마크-노르웨이 댄스 팝 그룹 아쿠아의 "바비걸"에 대한 상표권 침해 혐의로 MCA 레코드를 상대로 소송을 제기했다가 패소했습니다. 그래서 이 노래가 사운드트랙에 등장하지 않을 것이라는 추측도 있었지만, 이 전설적인 팝송이 없는 바비 영화가 무슨 의미가 있을까요? 마고 로비는 그레타 거윅에게 이 상징적인 곡을 사용할 방법을 찾아달라고 간청했고, 그 결과 니키 미나즈와 아이스 스파이스의 "바비 월드"가 탄생했습니다.

이 노래는 1,620만 스트리밍, 470만 에어플레이, 3만 7천 디지털 다운로드를 기록하며 빌보드 핫 100에서 7위로 데뷔했습니다. 아쿠아의 오리지널 '바비걸'은 현재 Spotify에서 3억8천200만 건 이상의 스트리밍 횟수를 기록하고 있으며, 지난 6개월 동안 4천700만 건 이상의 신규 스트리밍 횟수를 기록했습니다.

"바비 월드"는 틱톡에서 분홍색과 관련된 콘텐츠에 사용되면서 바이럴되고 있습니다. 이 트랙은 TikTok에서 10만5천 개 이상의 동영상에 사용되었으며, 공식 뮤직 비디오는 YouTube에서 3천300만 조회수를 기록했습니다. 한편, 아쿠아의 오리지널 "바비걸"은 TikTok에서 86만7천 개 이상의 동영상에 사용되었고, 뮤직비디오는 수십 년 만에 YouTube에서 12억 뷰를 기록했습니다.

2) 깜짝 아티스트

워너 브라더스와 애틀랜틱 레코드는 두 명의 깜짝 아티스트를 예고했습니다. 마크 론슨이 인터뷰에서 "그들은 현재 가장 위대한 아티스트 중 한 명이면서 바비 인형과는 매우 개인적이고 독특한 인연이 있다"고 말하자마자 곧바로 Reddit과 Twitter 등에서는 그 아티스트가 누구인지 추측이 난무했습니다. 테일러 스위프트, 돌리 파튼, 비욘세, 레이디 가가 등 유명 아티스트가 언급되었습니다.

결과는? 빌리 아일리시가 첫 번째 서프라이즈 아티스트로, 샘 스미스가 곧이어 발표되었습니다. 7월 13일에 공개된 빌리 아일리시의 "What Was I Made For?"는 유튜브에서 1천100만 조회수를 기록했습니다.

3) Z세대 아티스트의 참여

바비 인형의 주요 소비층은 90년대와 2000년대에는 밀레니얼 세대였습니다. 하지만 마텔 스튜디오는 Z세대 관객도 원했고, 아이스 스파이스, 핑크팬더리스, 빌리 아일리시 같은 아티스트가 앨범에 포함되었습니다. 도미닉 파이크는 [유포리아]에 출연했고, 더 키드 라로이는 Z세대에게 큰 인기를 얻고 있습니다. 또한 콜롬비아 가수 캐롤 G의 "WATITI"는 Spotify에서 2천만 회 이상의 스트리밍을 기록했고, 래퍼 칼리가 피처링한 케이팝 그룹 피프티 피프티의 "바비 드림" 또한 포함되었습니다.

이 사운드트랙에 참여한 대부분의 아티스트는 여성입니다. 여성은 무엇이든 될 수 있다는 [바비]의 메시지와 일치합니다.

Atlantic Records는 Target, Walmart, Barnes & Noble, Urban Outfitters와 같은 소매업체와 제휴하여 다양한 한정판 레코드를 제작합니다. 1966년 비치 보이즈의 앨범 [펫 사운드]에서 영감을 받아 만든 '바비 사운드'란 단어를 토대로 구매 사이트를 따로 만들었습니다.