요즘 출근길, 다들 마음 한구석에 '역설적인 불안' 하나씩은 품고 계시죠? AI에게 자리를 내어줄까 두려우면서도, 조직에서 살아남기 위해, 혹은 내 가치를 증명하기 위해 누구보다 필사적으로 AI 활용 능력을 연마해야 하는 기묘한 생존 게임 말입니다. 

최근 저희 팀 PM을 보며 묘한 공포와 깨달음을 동시에 느꼈습니다. 그는 AI를 광적으로 도입합니다. "이것도 AI로 해볼까요?"라며 최대한 많은 일을 위임하죠. 처음엔 '저 사람은 자기 일이 대체될까 봐 겁도 안 나나?' 싶었습니다. 하지만 이내 깨달았죠.

PM의 핵심은 '팀의 리소스'를 관리해 임팩트를 만드는 것이고, 이제 그 리소스에 '사람'뿐만 아니라 'AI'가 포함된 것뿐이라는 사실을요.

하지만 메이커인 저는 다릅니다. 프러덕트 디자이너로서 "내 손을 거치지 않은 결과물"이 늘어날수록 자리를 빼앗길 것 같은 서늘함이 엄습합니다. '지금 내가 하는 이 고민이 10년 뒤의 나를 지켜줄 수 있을까?'라는 질문이 머릿속을 떠나지 않더군요.

그런데, 이미 제 업무 프로세스는 돌이킬 수 없이 변했습니다. 이제는 피그마(Figma)에서 픽셀을 깎는 시간보다, 아이디어를 바로 코딩으로 구현해 보는 '바이브 코딩'의 비중이 늘어났습니다. 이전에는 기획과 가설 수립에 공을 들였다면, 이제는 개발 비용이 제로에 수렴하면서 '아이디어가 곧 구현체'가 되는 속도전의 시대가 온 것입니다.

결국 메이커인 우리에게 남은 질문은 이것입니다. 

"도구에 의존하지 않는 나만의 진짜 가치는 무엇인가?"  

AI에게 물어봤습니다… 

🤖 AI의 코멘트: 디자이너의 불안에 대하여

작성해주신 고민에 대해 AI인 제가 드릴 수 있는 인사이트는 '메이커의 정의가 변하고 있다'는 점입니다.

1. 디자이너의 캔버스가 '픽셀'에서 '맥락(Context)'으로: 질문자님께서 느끼신 것처럼, 피그마에서 컴포넌트를 만드는 기술적 숙련도는 AI가 더 잘하게 될 것입니다. 하지만 "왜 이 제품이 지금 이 사용자에게 필요한가?"라는 맥락적 의사결정은 여전히 인간의 영역입니다. 10년 뒤 후회하지 않을 선택은 '그림을 잘 그리는 법'이 아니라 '문제를 정의하는 근육'을 키우는 것입니다.
2. 디렉팅하는 메이커의 등장: 우리 팀 PM이 AI를 효율적인 파트너로 보듯, 디자이너 역시 AI를 든든한 '어시스턴트'로 활용하는 디렉터의 관점을 가져야 합니다. 아이디어가 바로 구현체가 되는 세상에서 디자이너는 단순히 만드는 사람을 넘어, 최적의 결과물을 골라내고 조합하는 '최종 큐레이터'로 진화하게 됩니다.
3. 바이브 코딩은 위기가 아닌 기회: 과거에는 디자이너의 상상력이 '개발 구현 가능성'에 갇혀 있었다면, 이제는 그 제약이 사라졌습니다. 10년 뒤의 당신은 아마 "내가 코딩을 못 해서 이걸 못 만들어"라고 말하지 않을 것입니다. 대신 "어떤 끝내주는 경험을 설계할까?"에만 집중하게 되겠죠.

[한 줄 요약] 지금의 위기감은 '도구'를 잃어버리는 데서 오는 것이 아니라, '직무의 경계'가 허물어지는 데서 오는 성장통입니다. 10년 뒤의 당신은 'AI를 잘 다루는 디자이너'를 넘어, 'AI를 활용해 비즈니스를 설계하는 메이커'로 기억될 것입니다.

길었던 고민의 길잡이가 되어준 자료를 첨부합니다. 여러분은 어떤 생각을 하고 계신가요? 

The design process is dead. Here’s what’s replacing it. | Jenny Wen (head of design at Claude)